PL EN DE
RADA PROGRAMOWA

Radę Programową Famy tworzą artyści i animatorzy kultury od wielu już lat związani z festiwalem – laureaci poprzednich edycji festiwalu oraz osoby odnoszące sukcesy na polskiej scenie artystycznej. Ich zadaniem jest kreowanie propozycji programowych oraz rekomendowanie uczestników festiwalu.

Skład Rady Programowej festiwalu Fama – od 2014: Latające Pięści, Monika Stopczyk, Spółka Zoo Kozioł&Świetlik, SMKKPMzO, Aleksandra Nowak, od 2013: Wojtek Kowalski, Joanna Figarska, Marta Marciniak, Martyna Woch, od 2012: Marek Kościółek, Paweł Łęczuk, Gustaw Müller, Szymon Piasta, od 2011: Emil Kępski, Mateusz Motz, Michał Zabłocki, od 2010: Jarek Filipski, Justyna Piwowar, od 2009: Ewa Mróz, Irek Popiel, od 2008: Szymon Pietrasiewicz, Grzegorz Piłat, od 2007: Łukasz Mańczyk, Tomasz Stokowski, od 2006: Filip Danielak, Darek Łapiński, Paweł Urban, Magda Wilk, Agnieszka Zachmann, od 2005: Jacek Kita, Tomasz Kowol, Małgorzata Wojciechowska, od 2004: Paulina Braun, Anna Karamon, Joanna Lewandowska, Robert Paluchowski, Joanna Piwowar, od 2003: Jaro Gawlik, Adam Grzanka, Adam Małczyk, Marcin Partyka, Jerzy Jan Połoński, Mirka Szawińska, Andrzej Talkowski, Magda Turowska-Kowalczyk.

 
LATAJĄCE PIĘŚCI

Latające PięściZespół zagrał kilkadziesiąt koncertów, głównie w stolicy, ale również w Krakowie, Puławach i Świnoujściu, gdzie biorąc dwukrotnie udział w festiwalu Fama, zdobył nagrodę Tryton dla największej osobowości artystycznej w 2012 roku i wyróżnienie „Dostaliby nagrodę, gdyby w zeszłym roku nie dostali Trytona” w roku kolejnym. Teledysk do utworu „Meat Me At The Love Parade” zdobył Grand Prix na Festiwalu Filmowe Zwierciadła w Ostrołęce i nominację do Nagrody YACH w kategorii Innowacja. W maju 2014 roku zespół zdobył główną nagrodę na Nowodworskim Festiwalu Rockowym. Latające Pięści to nieszablonowe trio: bas, perkusja, wokal. Okazuje się, że to wystarcza. W autorskich piosenkach, czy pieśniach raczej, groteska przechodzi w patos. Jest tutaj kontrkulturowe przesłanie, ale jest także odrobina szyderstwa z tej konwencji. Muzycy, inteligentni jak sam diabeł, grają z publicznością w dziwną grę. Proponują transową zabawę, w pewnym momencie śmiech więźnie jednak w gardle.

 
MONIKA STOPCZYK

Monika Stopczyk Rada ProgramowaAbsolwentka filologii polskiej Uniwersytetu Wrocławskiego, gdzie specjalizowała się w lingwistyce kulturowej oraz krytyce literackiej i artystycznej. Współpracowała z wydawnictwem Biuro Literackie i Fundacją Europejskich Spotkań Pisarzy. Współproducentka Festiwalu Port Literacki 2012 i Europejskiego Portu Literackiego 2013. Organizatorka spotkań autorskich z poetami i znawcami literatury. Współzałożycielka internetowego miesięcznika „Kontrast” i Stowarzyszenia Młodych Twórców „Kontrast”. Autorka relacji z wydarzeń kulturalnych, wywiadów z artystami, recenzentka muzyczna. Przez dwa lata szefowa działu fotograficznego w „Kontraście”. W latach 2008-2012 dziennikarka i wydawca Studenckiej Rozgłośni Radiowej UWr Uniradio. Laureatka nagrody „Lamelat Famy” 2013 za popularyzację artystycznych inicjatyw festiwalu wśród mieszkańców Świnoujścia. Pracuje w jednej z wrocławskich agencji interaktywnych.

 
SPÓŁKA ZOO KOZIOŁ&ŚWIETLIK

spółka zoo rada programowaDuet Wiktoria Kozioł i Marta Świetlik powstał w 2009 roku. Zajmuje się organizacją projektów naukowych, artystycznych i animacyjnych przy wykorzystaniu dostępnych materiałów: przestrzeni, sytuacji, ludzi, pamięci i historii miejsc. Efektem ich działań są wydarzenia, ale także procesy, napięcia i relacje. Wybrane projekty: happening „Hommage a Yves Klein”, wystawa „Dwa happeningi studenckie: 1981 i 2011”, udział w programie Goethe Guerilla 2013 („I Kiss Budapest”, „Korvin Department Store”). Grupa jest laureatem nagrody „Lamelat” Famy 2012 za projekt „Oprowadzanie po Famie” oraz nagrody specjalnej Famy 2013 za projekt „Pocałuj Świnoujście!”. Wiktoria Kozioł i Marta Świetlik są również autorkami artykułów naukowych i krytyczno-artystycznych („Kunszt”, „Pressje”, „Polisemia”. „Dekada Literacka”, „Popmoderna”, „E-splot”).

 
SEKCJA MUZYCZNA KOŁŁĄTAJOWSKIEJ KUŹNI PRAWDZIWYCH MĘŻCZYZN Z OLĄ

kuznia 03 fot. Hania SokólskaSMKKPMzO łącząc programowy brak profesjonalizmu z dowcipem, bezpretensjonalnością i absurdalną poezją wytworzyła swój własny, rozpoznawalny styl na pograniczu sceny muzycznej i kabaretowej. W swoim repertuarze mają piosenki o zwierzętach i miłości, przetykane opowieściami o trudach życia, biedzie, rozczarowaniach i o nich samych – ludziach, którym w zasadzie nic nie wyszło. Zespół wygrał ostatnio 19. Festiwal Kabaretowy Mulatka, zdobył też wyróżnienie na festiwalu Wrocek 2013. SMKKPMzO zdobyła dwukrotnie – i to dwukrotnie w latach kolejnych! – Nagrodę im. Maksa Szoca za nieszablonową i kreatywną postawę artystyczną (Fama 2012 i 2013). Obecnie koncertuje po Polsce i wytrwale uczy, że marzenia się nie spełniają. Skład: Mateusz Marek, Aleksander Czerkawski, Aleksandra Pobiedzińska, Michał Zachariasz.

 
ALEKSANDRA NOWAK

Aleksandra Nowak rada programowaAbsolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach, solistka orkiestry Jose Torres & Salsa Tropical, współpracuje z zespołem Anna Serafińska Groove. Z poznaną na Famie 2007 Anią Szafraniec założyła zespół Dziewczyny, który jest m.in. Laureatem Grand Prix za Największą Osobowość Festiwalu Spotkania Zamkowe w Olsztynie. W roku 2009 grupa dwukrotnie wygrała program TVP 2 „Hit Generator”, a w roku 2011 brała udział w programie TVN „X Factor”. Zespół ma na swoim koncie debiutancką płytę „Dziewczyny z sąsiedztwa”.

 
WOJTEK KOWALSKI

Wojtek Kowalski rada programowaAktor Teatru From Poland (Częstochowa). Twórca wielu happeningów, konferansjer, instruktor teatralny, polonista. W latach 1989-2000 czołowy aktor Teatru WI-Fi-Fi, w latach 90. muzyk zespołu Habakuk. Współpracował z Zielonogórskim Zagłębiem Kabaretowym. Wystąpił w kilku filmach Wytwórni A’YOY,  między innymi partnerował Stanisławowi Tymowi i Maćkowi Stuhrowi w „Baśni o ludziach stąd”, wcielając się w rolę Hektora. Dwukrotny laureat Nagrody im. Maxa Szoca na Famie (1995, 2010). Za rolę w spektaklu „Saxofonista” Teatru From Poland otrzymał kilkanaście nagród aktorskich na najważniejszych festiwalach teatralnych w kraju. Animator życia kulturalnego. Od pięciu lat Dyrektor Artystyczny Ogólnopolskiego Festiwalu „42-200 MONODRAM”. W 2010 roku otrzymał Nagrodę Miasta Częstochowy „za całokształt pracy twórczej w dziedzinie sztuki teatralnej”.

 
JOANNA FIGARSKA

Joanna Figarska rada programowaAbsolwentka filologii polskiej na Uniwersytecie Wrocławskim (specjalność krytyka literacka i artystyczna). Od 2007 związana ze studencką rozgłośnią radiową Uniradio, której w latach 2007-2010 była zastępcą redaktora naczelnego. Od 2009 redaktor naczelna miesięcznika kulturalno-publicystycznego „Kontrast”. Prezes Stowarzyszenia Młodych Twórców „Kontrast”. Współpracowała m.in. z magazynem grozy „Lśnienie”, Fundacją „Moje Miasto”, Fundacją „Pro Arte”, dwumiesięcznikiem „Coś na Progu”. Laureatka nagrody im. Marka Kasza dla najlepszego dziennikarza FAMA 2011. Obecnie pracuje we wrocławskim wydawnictwie „Czeskie Klimaty”, gdzie jest odpowiedzialna za tworzenie dwóch tytułów prasowych.

 
MARTA MARCINIAK

Marta Marciniak rada programowaRocznik 90. Finalistka slamu w Berlinie w 2010 roku z okazji Internationales Literaturfestival Berlin. Recenzentka literacka w magazynie „Lampa”. Laureatka Nagrody Literackiej im. Mariana Redwana Fama 2011. Publikowała w antologii pod redakcją Marcina Świetlickiego, Marcina Sendeckiego i Józefa Barana – „Żegnaj laleczko. Wiersze noir”. Zagrała w filmie „Baczyński” w reż. Kordiana Piwowarskiego. Studiuje kulturoznawstwo na UW.

 
MARTYNA WOCH

Animator kulturalny, głównie okręgu ROW. Aktorka teatru plastycznego Teatr Monitoring. Wolontariuszka wielu festiwali. Związana z magazynem kulturalnym Zalew Kultury. Współorganizator Festiwalu Sztuk Wszelkich „Zderzenia Działań Wrażliwych”. Laureatka Nagrody Organizatora za pozytywny wkład w procesy organizacyjne festiwalu Fama w roku 2012. Wracając zgubiła aparat fotograficzny, przez co zmuszona została do zwrócenia się ku literaturze.

 
MAREK KOŚCIÓŁEK

Aktor, reżyser. Debiutował w Teatrze Brama, jest absolwentem Akademii Teatralnej Ośrodka Gardzienice, kierownikiem i reżyserem spektakli Teatru Krzyk w Maszewie, który od roku 2007 działa jako stowarzyszenie teatralne, organizuje zajęcia warsztatowe i dydaktyczne, akcje happeningowe, projekty społeczne, wymiany międzynarodowe. Jest również gospodarzem organizowanych w Maszewie festiwali: Ogólnopolskiej Biesiady Teatralnej Wejrzenia i Ogólnopolskich Spotkań Młodego Teatru Krzykowisko. Teatr Krzyk to ścisła czołówka i głos pokolenia młodej sceny teatralnej, grupa doceniania na festiwalach (poznańska Malta, Łódzkie Spotkania Teatralne, Biesiada Teatralna w Horyńcu Zdrój, Przegląd Krótkich Form Teatralnych w Szczecinie), przez publiczność, artystów, media, krytyków.

 
PAWEŁ ŁĘCZUK

 

Poeta, prozaik, publicysta, animator i menadżer kultury. Wieloletni redaktor „Notatnika Satyrycznego”, aktualnie związany z Internetową Gazetą Kulturalną Salon Literacki. Aktywny uczestnik życia literackiego Warszawy i Mazowsza. Współtwórca, wielu wydarzeń literackich – m.in. spotkań z poetami w Domu Kultury Praga oraz kawiarniach Żoliborza, Bielan, Powiśla i Pragi, konkursu poetyckiego Prawy Brzeg, zdarzeń literackich festiwali Warszawski Dzień i MOST. Ostatnio zaangażowany w całoroczny festiwal – Praski Slalom Poetycki, którego jest pomysłodawcą. Laureat konkursów literackich, współautor albumu poetyckiego „Migawki. Obiekt Warszawa” (2011) i autor debiutanckiej książki poetyckiej „Delta wsteczna” (2011). Regularnie publikuje w pismach literackich, m.in.: sZAFa, Pegaz Lubuski, Notatnik Satyryczny, Znaj, Cegła, Arterie.

 

 
GUSTAW MÜLLER

Na deskach amfiteatru w Świnoujściu wystąpił po raz pierwszy w roku 1996, mając siedem lat. Od tamtej pory w festiwalu Fama uczestniczył 17 razy. Był uczestnikiem warsztatów studentów szkół artystycznych, brał udział w realizacjach widowisk teatralnych, działań plastycznych, wystaw i koncertów. Wraz z grupą studentów poznańskiego Uniwersytetu Artystycznego trzykrotnie nagrodzony Trójzębem Neptuna i raz statuetką Trytona. Zajmuję się działaniami artystycznymi z dziedzin filmu, literatury i muzyki.

 
SZYMON PIASTA

Absolwent Wydziału Sztuki Politechniki Radomskiej, gdzie obecnie pracuje jako asystent w Katedrze Mediów Cyfrowych i Fotografii. Autor grafik cyfrowych, fotografii, scenografii teatralnych. Ma na swoim koncie kilka wystaw indywidualnych oraz kilkadziesiąt zbiorowych (Berlin, Brno, Kowno, Warszawa, Kraków, Gdańsk, Poznań). Jego prace znajdują się w zbiorach prywatnych w kraju i zagranicą. Jest współtwórcą Radomskiej Grupy Komiksowej B5 oraz kuratorem Galerii Pentagon. Laureat Famy 2011 w kategorii sztuki plastyczne.

 
EMIL KĘPSKI

Zamieszkały w Świnoujściu tancerz i choreograf, zafascynowany kulturą hip-hopową. Jedenastokrotny mistrz Polski w stylach tańca B.Boying, Electric Boogie, Poping Loocking. W latach 2004-2006 związany z Teatrem Muzycznym w Gdyni jako tancerz spektaklu ”12 Ławek”. Instruktor tańca, wykonawca choreografii w wielu projektach tanecznych. Od kilku lat nad Famie prowadzi z sukcesem warsztaty taneczne z B.Boyingu.

 
MATEUSZ MOTZ

Student Wydziału Architektury Hochschule Regensburg, Niemcy. VJ i realizator projektów multimedialnych. Założyciel formacji Chatte Grise i studia Black Judas (Antreastadel/Regensburg), zajmującego się fotografią, filmem i grafiką. Laureat Nagrody Tryton Fama 2010, przyznawanej największej osobowości artystycznej festiwalu.

 
MICHAŁ ZABŁOCKI

Poeta. Współpracował z Grzegorzem Turnauem, Anną Szałapak, Beatą Rybotycką, Czesławem Mozilem. Autor Programu Rewolucji Poetyckiej “Multipoezja”, “Projekcji wierszy na murach domów”, “Wierszy chodnikowych”, “Wierszy pisanych online”. Na podstawie jego wierszy powstały takie piosenki, jak: „Cichosza”, „Naprawdę nie dzieje się nic”, „Bracka”, „Między ciszą a ciszą”, „Natężenie świadomości”, „Camille Claudel”, „Maszyna do świerkania”.

 
JAREK FILIPSKI

Aktor, reżyser, happener. W latach 90. artysta kultowego Teatru WIFIFI. Od roku 2000 prowadzi częstochowski Teatr From Poland, z którym realizuje spektakle autorskie. Prowadzi warsztaty teatralne i pełni funkcję jurora festiwali teatralnych, pracuje z grupami młodzieżowymi: Mazagran, Narybek From Poland, Zmyslovi. Prowadzi działalność społeczną, jest prezesem Stowarzyszenia Proartystycznego Integracja, organizuje integracyjne warsztaty artystyczne oraz festiwale.

 
JUSTYNA PIWOWAR

Absolwentka animacji społeczno-kulturowej w Krakowie, członek grupy artystów-animatorów Patefon. Z zamiłowania tancerka tribal w zespole Callicore i tancerka teatru ognia Hoguera. Laureatka Famy 2007 z teatrem ognia Kupa Żonglerów, a wraz z grupą Patefon – Laureatka Famy 2008 za interdyscyplinarny spektakl „Happy Birthday, Świecie!” oraz Nagrody im. Maxa Szoca 2009 za projekt Fama Udomowiona.

 
EWA MRÓZ

Plastyk, autor kostiumów i scenografii do wydarzeń teatralnych. Studentka Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu. Współpracuje z Teatrem Usta Usta Republika, realizując kostiumy do spektakli, m.in. „Radioaktywni”, „Aleksandria”, prezentowane podczas Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Malta. Zrealizowała scenografię do spektaklu „MAT” (Festiwal Premier Atelier Polskiego Teatru Tańca 2009). Reprezentowała Polskę na XIII Międzynarodowym Triennale Tkaniny (Łódź 2010). Z Famą związana od roku 2004. Jest Laureatką indywidualnej nagrody im. Jarosława Maszewskiego Fama 2005 oraz kilkakrotnie – Nagrody Trójząb Neptuna, przyznawanej za najlepsze wydarzenie artystyczne festiwalu.

 
IREK POPIEL

Współzałożyciel kabaretu Zygzak, w roku 2006 autor audycji Radia Kampus „Kabaton”. Współzałożyciel Grupy Inicjatyw Twórczych Samowar, z którą realizował filmy i spektakle multimedialne, m.in. „Dotlenienie. Montaż”, nagrodzony Trójzębem Neptuna (Fama 2006). Autor i gospodarz cyklicznych wieczorów kabaretowych „Działo Kabaretowe”. Konserwator poczucia humoru.

 
SZYMON PIETRASIEWICZ

Happener, performer, działacz kultury, animator zjawisk kulturalno-społecznych. Członek lubelskiej grupy Tektura, koordynator Przestrzeni Działań Twórczych Tektura, będącej niezależną strukturą, stwarzającą możliwości dla pracy zespołom muzycznym i plastykom. Miejsce to stało się forum wypowiedzi młodych ludzi poszukujących własnej drogi w sztuce. W roku 2003 założył teatr 40 i 4 Schody od Nieba, z którym realizował spektakle i happeningi. Aktywnie uczestniczył w obchodach Roku Gombrowiczowskiego, organizując wydarzenia i prowokacje, wpisujące się w nurt myślowy pisarza. Do dzisiaj realizuje w tym duchu wydarzenia na ulicach, zadając pytania o konsumpcyjny styl życia oraz sprawy istotne dla społeczeństwa i miasta. Podczas obchodów 25-lecia Solidarności koordynował wydarzenia teatralne i plastyczne: akcja wagon.lublin.pl. Komisarz Festiwalu Teatralnego Kontestacje. Laureat Nagrody im. Maxa Szoca Fama 2007, za najbardziej nieszablonową i kreatywną postawę festiwalu.

 
GRZEGORZ PIŁAT

Współzałożyciel kabaretu Idea z Białegostoku. Laureat festiwalu Fama 2007. W roku 2008 odpowiedzialny za warsztat kabaretowy festiwalu. Jest jednym z pomysłodawców Białostockiego Poligonu Kabaretowego.

 
ŁUKASZ MAŃCZYK

Poeta, eseista, krytyk literacki, scenarzysta. Laureat Nagrody im. Kazimiery Iłłakowiczówny za debiut roku („Służebność światła” 2004). Kolejne publikacje to: „Affirmative” (2006), „Pascha 2007/Punkstop” (2009). Stypendysta Narodowego Centrum Kultury, Ministra Kultury, Miasta Krakowa, Fundacji FPCA, Fundacji Tisslowitzów. Tłumaczony na czeski serbski, węgierski i angielski. Publikował m.in. w pismach „Więź”, „Odra”, „Ha!art”, „Pogranicza”, „Akcent” „Tygiel Kultury”. Laureat Nagrody im. Mariana Redwana Fama 2007. Absolwent scenariopisarstwa Łódzkiej Szkoły Filmowej oraz podyplomowych studiów literackich na Uniwersytecie Jagiellońskim. Członek Koła Scenarzystów Stowarzyszenia Filmowców Polskich. Uczestnik Laboratorium Scenariuszowego Studia Munka w 2009 roku.

 
TOMASZ STOKOWSKI

Poeta, fotograf, dziennikarz muzyczny i radiowy, fotograf, copywriter, tłumacz języka angielskiego. Autor słuchowiska “Szach-Mat”, nagrodzonego na Festiwalu Teatrów Radiowych i Telewizyjnych Dwa Teatry. Laureat Nagrody im. Mariana Redwana Fama 2009, za najlepsze teksty literackie prezentowane podczas festiwalu. Jeden z realizatorów projektu muzyczno-literackiego “Repertuar dla jednego artysty”, który w 2010 roku zdobył Trójząb Neptuna festiwalu Fama. Jako fotograf współpracuje z Gazetą Krakowską, magazynami Computerworld i Blutuf oraz Festiwalem Filmu i Sztuki Dwa Brzegi Kazimierz Dolny – Janowiec nad Wisłą. Autor bloga rediscovering-photography.blogspot.com. Laureat nagrody za najlepszy reportaż podczas festiwalu Watch Docs oraz II Nagrodę w konkursie „Kolory Jazzu” Olympusa.

 
FILIP DANIELAK

Muzyk, perkusista, reporter telewizyjny. Związany z zespołami Kanał Audytywny, Iguana Live Set, Sami, Morf, Funky Hornhibiton i wieloma innymi. Współtwórca spektaklu muzycznego „Era Wodnika”. Autor projektu 3D Project (Fama 2005, Honorowa Nagroda Rady Artystycznej). Reporter programu „Co Za Tydzień” (TVN).

 
DAREK ŁAPIŃSKI

Kompozytor, aranżer, wiolonczelista, dyrygent. Absolwent Akademii Muzycznej w Warszawie. Założyciel zespołu bałkańskiego Sarena. Kierownik Muzyczny Koncertu Laureatów Fama 2006 oraz koncertów „Akompaniator” i „Dźwięki ekranu”. Od kilku lat prowadzi Orkiestrę Rozrywkową Politechniki Warszawskiej, The Engineers Band.

 
PAWEŁ URBAN

Twórca kabaretowy, animator kultury. Współtworzył warszawskie kabarety: Rybki oraz Zygzak. Laureat Nagrody Indywidualnej Janusza Majewskiego podczas Mazurskiego Lata Kabaretowego Mulatka (Ełk 2004) oraz II Nagrody Ogólnopolskich Spotkaniach z Piosenką Kabaretową OSPA (Ostrołęka  2006).

 
MAGDA WILK

Laureatka Nagrody im. Marka Kasza 2005, dla najlepszego dziennikarza festiwalu. Absolwentka dziennikarstwa na Uniwersytecie Jagiellońskim. Redaktor naczelna “proFamacji”, gazety festiwalowej Fama 2005 i gazety “trFAMY!” – Fama 2006. Od roku 2010 jest Prezesem stowarzyszenia “Podaruj Życie Dzieciom”.

 
AGNIESZKA ZACHMANN

Komentatorka oraz kronikarka wydarzeń Famy. Laureatka Famy 2005.

 
JACEK KITA

Kompozytor, pianista, aranżer. Współtwórca tria jazzowego Levity, dwukrotnego laureata Festiwalu Jazz Juniors, z którym nagrał albumy: „levity” (Lado ABC 2009), „Chopin Shuffle” (Universal Music Group, 2010), „Afternoon Delights” (Lado ABC 2011). Absolwent wydziału kompozycji krakowskiej Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie Krzysztofa Pendereckiego. Jest laureatem indywidualnej Nagrody Jazz nad Odrą. Kompozytor muzyki do spektaklu „Nigdy nie otwierać okna” z tekstami Rafała Wojaczka (Fama 2005), kierownik muzyczny koncertów „Odloty” i „Reinkarnacje wg Ciechowskiego”, prezentowanych na Festiwalu Gwiazd w Gdańsku i Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie. Autor aranżacji oraz kierownik muzyczny musicalu „Bagdad Café” (reż. Krystyna Janda). Współpracuje m.in. z Jerzym Satanowskim, Janem Smoczyńskim, Pawłem Kaczmarczykiem, Filipem Sojką, Katarzyną Groniec, Grzechem Piotrowskim, Mariuszem Lubomskim i Piotrem Roguckim.

 
TOMASZ KOWOL

Absolwent PWST we Wrocławiu. Aktor teatrów lalkowych w Krakowie i Warszawie. Współtwórca Kabaretu Tagor. W latach 2006-2008 reżyser Koncertów Laureatów festiwalu Fama.

 
MAŁGORZATA WOJCIECHOWSKA

Aktorka, piosenkarka, poetka. Absolwentka PWST w Krakowie. Współpracuje z warszawskim Teatrem Rampa. Laureatka wielu festiwali, m.in. Spotkań Zamkowych Śpiewajmy Poezję w Olsztynie (2001), Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie (2001, 2003), konkursu Pamiętajmy o Osieckiej (2002), Nagrody im. Mariana Redwana (Fama 2004). Występowała z recitalami w Piwnicy pod Baranami, w warszawskim Klubie Hybrydy oraz łódzkim klubie Przechowalnia. W Radiu Kraków nagrała materiał na swoją pierwszą płytę.

 
PAULINA BRAUN

Realizatorka projektów artystycznych zaangażowanych społecznie, happeningów. Absolwentka Szkoły Aktorskiej i Telewizyjnej Spot w Krakowie. Studentka Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach na kierunku: organizacja produkcji filmowej i telewizyjnej. Współpracuje z Fundacją Cinema Art. Pracuje w Impresariacie Filmowym Stars. Pracowała jako kierownik produkcji przy warszawskim Festiwalu Re:wizje Inwazja Sztuki Niezależnej.

 
ANNA SZAFRANIEC

Wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów. Z poznaną na Famie Olą Nowak założyła zespół Dziewczyny. Zespół jest m.in. Laureatem Grand Prix za Największą Osobowość Festiwalu Spotkania Zamkowe w Olsztynie. W roku 2009 grupa dwukrotnie wygrała program TVP 2 „Hit Generator”, a w roku 2011 brała udział w programie TVN „X Factor”. Zespół ma na swoim koncie debiutancką płytę „Dziewczyny z sąsiedztwa”. Anna Karamon jest laureatką wielu ogólnopolskich festiwali, m.in. Festiwalu Piosenki Francuskiej, Spotkań Zamkowych Śpiewajmy Poezję (Grand Prix 2008). Śpiewała w zespołach Sofa oraz Atomy, z którym brała udział w opolskich Debiutach. Od kilku lat prowadzi groovowe warsztaty wokalne. Reżyser Koncertu Ludoffego (Fama 2005, Nagroda Tryton). Kierownik muzyczny Koncertu Finałowego Fama 2006 „Serca bicie…” (piosenki A. Zauchy).

 
JOANNA LEWANDOWSKA

Piosenkarka, aktorka. Nagrała debiutancki album “Najwcześniej później” i album koncertowy „Moje podwórko”. Przez kilka lat grała pierwszoplanowe role w musicalu „Metro”. Laureatka wielu festiwali: konkursu Pamiętajmy o Osieckiej, Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie, Festiwalu Piosenki Francuskiej, Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. W roku 2006 Instytut Sztuki uhonorował ją Stypendium im. Marka Grechuty. Stale współpracuje z Jerzym Satanowskim, który specjalnie dla niej skomponował muzykę do piosenki Agnieszki Osieckiej „Czantoria”. W roku 2010 brała udział w polsko-norweskim projekcie Karuzela Group. Prowadzi również działalność pedagogiczną. W Teatrze Rampa była odpowiedzialna za przygotowanie wokalne aktorów do spektakli: „Złota kaczka”, „Sztukmistrz z Lublina” i „Wielka Woda” w reż. Jana Szurmieja. Udziela lekcji śpiewu, prowadzi warsztaty z interpretacji piosenki. Współpracuje z Fundacją Anny Dymnej Mimo Wszystko, przygotowując młodych wokalistów do pracy na estradzie.

 
ROBERT PALUCHOWSKI

(1968-2012) Założyciel Teatru Realistycznego w Skierniewicach, reżyser, aktor, animator i twórca kultury, outsider. Był inicjatorem wydarzeń kulturalnych w Skierniewicach, które dzięki niemu pojawiły się na teatralnej mapie Polski. Stworzony przez niego Teatr Realistyczny należy do grona najlepszych teatrów alternatywnych. Robek był przyjacielem Famy. Tworzył spektakle finałowe warsztatów teatralnych, a oparte na jego pomysłach spektakle Teatru Realistycznego były nagradzane przez jury, doceniane przez publiczność i nigdy nie pozostawały bez echa. Wobec jego pomysłów trudno było zachować obojętność.

 
JOANNA PIWOWAR

Kompozytorka, wokalistka, autorka spektakli muzycznych. Współtworzy zespoły Trzy Dni Później i Ms. No One. Wielokrotna Laureatka Famy, a także Olsztyńskich Spotkań Zamkowych, Studenckiego Festiwalu Piosenki, Festiwalu Pamiętajmy o Osieckiej, Pepsi Vena Music Festival, Slot Art Festival, Festiwalu Gramy oraz Nagrody Artystycznej im. Grzegorza Ciechowskiego, przyznawanej artystom łączącym różne dziedziny sztuki. Reżyser spektakli prezentowanych podczas Przeglądów Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu, Festiwalu Gwiazd w Gdańsku i Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie: „Zakwalifikowani” (2005), „Odloty” (2006), „Numery wg Tokarczuk” (2007), „Reinkarnacje wg Ciechowskiego” (2007), „Wykwalifikowane” (2008). Współpracuje z Teatrem Roma (spektakl „Zabawki Pana Boga”).

 
JARO GAWLIK

Aktor, happener, reżyser teatrów zarobkowych i eksperymentalnych, poeta, autor piosenek, pedagog, dziennikarz, organizator życia kulturalnego. Studiował na KUL-u i w warszawskiej PWST. Brał udział w konferencji o metodzie streetwork w pracy socjalnej – rapowany referat „Hip hop jako metoda dotarcia do młodzieży”. Działacz społeczny, członek stowarzyszenia Podgorze.pl. Współpracuje z Kabaretem Kuzyni. Autor instalacji plastycznych oraz cyklu audycji i happeningów radiowych. Na Famie debiutował w 1987 jako poeta. Laureat nagród im. Maxa Szoca, im. Jarka Maszewskiego oraz  Anonimowego Miłośnika Famy.

 
ADAM GRZANKA

Artysta kabaretowy, konferansjer, felietonista, reżyser, współtwórca krakowskiej Formacji Chatelet. Razem z Adamem Małczykiem prowadził program TVN „Maraton Uśmiechu” i TV4 – „Hole in the Wall”. Wielokrotny laureat festiwali kabaretowych i artystycznych. Multiinstrumentalista, kompozytor i tekściarz, autor instalacji multimedialnych. Działalnością muzyczną zajmuje się pod pseudonimem DJ Mazut. Twórca projektu Nowa Huta Gangsta. Współtworzył kabaretony festiwalu Fama (reżyseria), Przeglądu Kabaretów PaKA (muzyka, multimedia, scenariusz). Jest autorem koncertu „Zaślubiny Nowej Huty z Krakowem” (2009).

 
ADAM MAŁCZYK

Aktor, artysta kabaretowy, konferansjer, współtwórca krakowskiej Formacji Chatelet. Razem z Adamem Grzanką prowadził program TVN „Maraton Uśmiechu” i TV4 – „Hole in the Wall”. Współtwórca i reżyser kabaretonów Famy.

 
MARCIN PARTYKA

Pianista, kompozytor, aranżer.  Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach w klasie fortepianu jazzowego. Aranżował i komponował m.in. dla Polskiej Orkiestry Radiowej, Orkiestry Akademii Beethovenowskiej, Orkiestry Kameralnej Aukso, Filharmonii Świętokrzyskiej, Królewskiej Orkiestry Symfonicznej. Kompozytor muzyki teatralnej, kierownik muzyczny spektakli teatralnych, wielu festiwali i koncertów. Jako aranżer współpracuje z polskimi i zagranicznymi wokalistami, m.in.: Anną Serafińską, Magdą Kumorek, Barbarą Stępniak-Wilk, Anną Karamon, Joanną Piwowar, Joanną Lewandowską, Rykardą Parasol. Laureat głównych nagród Famy, kierownik muzyczny koncertów galowych i spektakli muzycznych festiwalu.

 
JERZY JAN POŁOŃSKI

Aktor teatralny i filmowy, reżyser spektakli teatralnych, telewizyjnych, muzycznych, artysta kabaretowy. Absolwent wrocławskiej PWST. Współpracował z teatrami w Krakowie, Wrocławiu, Wałbrzychu oraz z kabaretami: Formacja Chatelet i Kompania Grabi. Obecnie związany m.in. z warszawskim Teatrem Konsekwentnym. Laureat Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu i Przeglądu Kabaretowego PaKA. Współtworzył telewizyjne programy rozrywkowe. Laureat Trójzębu Neptuna Fama 2004 za koncert “Tak bardzo dobrze nie jest, ale nie jest źle” oraz reżyser wielu koncertów finałowych Famy.

 
MIRKA SZAWIŃSKA

Poetka, wokalista. Laureatka Konkursu „Łażnia” w Radomiu oraz wielu prestiżowych nagród literackich, m.in. Nagrody im. Wojciecha Bellona na Studenckim Festiwalu Piosenki w Krakowie oraz Nagrody im. Mariana Redwana na festiwalu Fama. Autorka scenariusza koncertu „Świat za trzy grosze” Fama 2004, z choreografią Jarosława Stańka. Spektakl był transmitowany przez TVP2.

 
ANDRZEJ TALKOWSKI

Artysta kabaretowy, współtwórca Kabaretu Kuzyni, który od roku 1999 występuje w Piwnicy Pod Baranami. Kabaret Kuzyni jest zdobywcą Grand Prix Przeglądu Kabaretów PaKA, Mazurskiego Lata Kabaretowego Mulatka, Ogólnopolskiej Giełdy Kabaretowej PrzeWAŁka, Siedleckiej Nocy Kabaretowej oraz Festiwalu Sztuki Estradowej.

 
MAGDA TUROWSKA „CYTRYNA”

Wokalistka, pedagog, menadżer kultury, wydawca płyt, dziennikarz. Zadebiutowała w słupskim kabarecie De-Ka-De. W latach 90. zdobyła wiele nagród na festiwalach piosenki poetyckiej, m.in. I Nagrodę Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie i Spotkań Zamkowych Śpiewajmy Poezję w Olsztynie. Jej piosenka i teledysk „Rzeki snu” gościły na liście przebojów Muzycznej Jedynki. Współpracowała z TVP1 przy tworzeniu programu „Kraina Łagodności”. Od roku 1995 prowadzi Agencję Inicjatyw Artystycznych „Cytryna”. Była współtwórcą i redaktorem serii płyt „Złota Kolekcja” (Pomaton EMI), zawierającej największej przeboje gwiazd polskiej piosenki. Kieruje stowarzyszeniem Grupa Rozwoju Artystycznego G.R.A., wspiera Polską Fundację Muzyczną, należy do grona Rady Artystycznej Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie. Obecnie prowadzi własne wydawnictwo płytowe Cytryna.pl oraz serwis internetowy www.krainalagodnosci.pl.