DAREK FOKS – Poeta, prozaik i scenarzysta. Pracuje w redakcji „Twórczości”, gdzie prowadzi dział prozy. Brał udział w krajowych i międzynarodowych festiwalach literackich i wielokrotnie prowadził warsztaty literackie. Laureat m.in. głównej nagrody w konkursie poetyckim „bruLionu”, Nagrody im. Natalii Gall i – wspólnie ze Zbigniewem Liberą – Nagrody TVP Kultura za książkę „Co robi łączniczka”. Opublikował m.in. „Ustalenia z Maastricht” i „Wielkanoc z tygrysem”. Jego teksty publikowano w Czechach, Holandii, Serbii, Słowacji, Słowenii, USA, Ukrainie i Wielkiej Brytanii. Wydana nakładem ha!art książka „Kebab Meister” uzyskała nominację do Nagrody Literackiej Gdynia 2013. W roku 2014 został laureatem Wrocławskiej Nagrody Poetyckiej Silesius, a jego tom poetycki „Rozmowy z głuchym psem” jest nominowany do Nagrody Literackiej Nike oraz Nagrody Gdynia. 
JANUSZ GRZYWACZ – Kompozytor, klawiszowiec, jazzman, pedagog. Współzałożyciel Laboratorium, legendarnej grupy jazz–rockowej, prekursora stylu fusion w Polsce i Europie. Twórca muzyki do ponad 100 spektakli teatralnych, teatru telewizji, seriali, filmów telewizyjnych, filmów animowanych, teledysków, musicali, widowisk plenerowych (m.in.: Festiwal Teatralny w Nancy). Jego piosenki śpiewają Renata Przemyk, Katarzyna Groniec, Janusz Radek. Brał udział w nagraniach płyt Marka Grechuty, Jarka Śmietany, Lecha Janerki, Maanam, Kobranocki, Chłopców z Placu Broni. Jest wykładowcą PWST w Krakowie, gdzie realizuje również widowiska muzyczne. Juror Studenckiego Festiwalu Piosenki w Krakowie i Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. Laureat Nagrody im. A. Bardiniego PPA w 2004 roku oraz Nagrody Miasta Krakowa. Odznaczony Złotym Krzyżem Zasługi i medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis.
WOJTEK KOWALSKI – Aktor Teatru From Poland (Częstochowa). Twórca wielu happeningów, konferansjer, instruktor teatralny, polonista. W latach 1989-2000 czołowy aktor Teatru WI-Fi-Fi, w latach 90. muzyk zespołu Habakuk. Współpracował z Zielonogórskim Zagłębiem Kabaretowym. Wystąpił w kilku filmach Wytwórni A’YOY, między innymi partnerował Stanisławowi Tymowi i Maćkowi Stuhrowi w „Baśni o ludziach stąd”, wcielając się w rolę Hektora. Dwukrotny laureat Nagrody im. Maxa Szoca na Famie (1995, 2010). Za rolę w spektaklu „Saxofonista” Teatru From Poland otrzymał kilkanaście nagród aktorskich na najważniejszych festiwalach teatralnych w kraju. Animator życia kulturalnego. Od pięciu lat Dyrektor Artystyczny Ogólnopolskiego Festiwalu „42-200 MONODRAM”. W 2010 roku otrzymał Nagrodę Miasta Częstochowy „za całokształt pracy twórczej w dziedzinie sztuki teatralnej”.
TOMASZ PŁOMIŃSKI – Krytyk muzyczny i literacki, saksofonista. Recenzent magazynu Lampa. Na Famie po raz piąty. Wcześniej w rolach muzyka, dziennikarza, krytykanta, konferansjera, piłkarza. Grał w zespołach funkowych i (free) jazzowych – Flying Umbrellas, Tlenek Jazzu/Jazzawy, Dante Luciani Big Band. Nie zna się, to się wypowie.
ALICJA SAWICKA – Doktor filozofii w IF Uniwersytetu Warszawskiego, autorka publikacji z zakresu teorii sztuki w pismach „Sztuka i Filozofia”, „Konteksty”, „Dialogue and Universalism”, „Przegląd Filozoficzno-Literacki” oraz w publikacjach zbiorowych: „Wielka księga estetyki w Polsce” i „Materia sztuki” (Universitas). Animator kultury, Dyrektor Programowa Festiwalu Fama Międzynarodowy Kampus Artystyczny w Świnoujściu, realizator Puławskiego Festiwalu Muzycznego Wszystkie Strony Świata, menadżer programowa Festiwalu Filmu i Sztuki Dwa Brzegi Kazimierz Dolny – Janowiec nad Wisła. Uczestniczka warsztatów prozatorskich Wydawnictwa Czarne. Opublikowała opowiadanie w antologii „Po godzinach” (Pies Łańcuchowy 2014). Prowadzi blog fotograficzny Deficyty motywacyjne. Na Famie po raz czternasty. Debiutowała jako „walet”. 
ANDRZEJ ŚMIGIELSKI – Kształcił się w Państwowym Liceum Techniki Teatralnej i Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W roku 1965 założył Akademicki Teatr Łagodnej Perwersji i tworzył pierwsze surrealistyczne spektakle. W latach 60. zdobywał nagrody na Środowiskowym Przeglądzie Form Teatralnych Warszawska Nike, jeździł na Festiwal Piosenki w Opolu i – już jako Kabaret Hybrydy – programem „Letnia zupa” – otworzył Famę 1969. Następnie, wraz z Krzysztofem Knittlem, założył na Famie Towarzystwo im. płk Karola Charlesa Kilwatera, realizując szereg happeningów. Z zablokowanego przez cenzurę happeningu „Siedem stacji męczeństwa kultury polskiej” zdołał ocalić i wypromować wielki sukces Elżbiety Wojnowskiej – piosenkę „Zaproście mnie do stołu”. Wraz z Maksem Szocem założył grupę poetycką „Lewary” i balet „Neo”, prowadził koncerty, brał udział w największych wydarzeniach artystycznych Famy – do roku 1977, kiedy to wraz z Lechem Dymarskim na dziedzińcu oflagu stworzył bulwersujący spektakl „Nad granicą jest strażnica”. Wrócił na Famę w latach 90. jako juror i Dziekan Wydziału Happeningu. Wraz z młodą ekipą tworzył takie wydarzenia, jak „Godot przyjechał”, „Dworzec autobusowy”, „Wycieczkę z Maxem”, „Desant Maryjek”, pierwsze programy Teatru Plażowego im. Jacka Klimka i wiele innych. Od końca lat 60. towarzyszył jako dziennikarz kulturze studenckiej, grywał w Teatrze 77 i Kabarecie Stodoła, tworzył autorskie programy parateatralne. Współpracował z Warszawskim Teatrem Pantomimy. Grał charakterystyczne role w Teatrze Telewizji i w filmach (m.in. „Trzeba zabić tę miłość” J. Morgensterna). W latach 80. na kontrakcie w Berlinie Zachodnim, współpracował z Transform Theater, Theater Am Ufer i Schiller Theater (przy spektaklu Roberta Wilsona „Forest”). Przez ostatnie lata prowadził i opracowywał koncerty jazzowe. W 2003 roku został odznaczony przez Prezydenta RP Złotym Medalem Zasługi.
KATARZYNA WOLNIK-SAYNA – Dziennikarka Polskiego Radia Szczecin. Prowadzi audycje poświęcone piosence literackiej, muzyce, realizuje liczne reportaże. Juror festiwali teatralnych i muzycznych. Wieloletnia komentatorka Famy. Debiutowała w 1983 roku, zaraz po maturze. Pracowała w Radiu Fama, zdobywając nagrody dziennikarskie. Nie sposób przecenić jej wkładu w obecny profil festiwalu. To dzięki jej pracy – od początku lat 90. – Fama jest stale obecna na radiowej antenie. Miłośniczka podróży dalekich i bliskich, żeglarstwa oraz artystów Famy. Uważa (i mówi o tym głośno i przy każdej okazji), że festiwal zmierza w dobrym kierunku.
TRÓJZĄB NEPTUNA 8.000,00 zł brutto; fundator: Marszałek Województwa Zachodniopomorskiego, Olgierd Geblewicz – Nagroda dla najlepszego wydarzenia artystycznego Festiwalu. Nagrodę otrzymują wszyscy twórcy oraz wykonawcy zwycięskiego projektu. Jest to nagroda interdyscyplinarna – może ją otrzymać projekt dowolnej dziedziny sztuki.
TRYTON 8.000,00 zł brutto; fundator: Prezydent Świnoujścia, Janusz Żmurkiewicz – Nagroda dla największej osobowości artystycznej Festiwalu / za najlepszą kreację zbiorową Festiwalu. Jest to nagroda interdyscyplinarna – może ją otrzymać podmiot artystyczny (osoba lub grupa), zajmujący się każdą dowolną dziedziną sztuki.
NAGRODA IM. MAKSA SZOCA 2.000,00 zł brutto – Nagroda za nieszablonową i kreatywną postawę artystyczną. Jest to nagroda interdyscyplinarna – może ją otrzymać podmiot artystyczny (osoba lub grupa), zajmujący się każdą dowolną dziedziną sztuki. Nagroda jest przyznawana za cykl prezentacji danego podmiotu artystycznego w trakcie Festiwalu. Nagradzane są: zaangażowanie w inicjowanie spontanicznych, oryginalnych, kontrowersyjnych działań, odwaga, przekraczanie granic dziedzin sztuki.
NAGRODA IM. MARIANA REDWANA 2.000,00 zł brutto; fundator: przyjaciele Patrona Nagrody – Nagroda przyznawana za poziom prezentowanych tekstów i całokształt prac związanych z literaturą na Festiwalu.
NAGRODA IM. ANDRZEJA JAKÓBCA 1.000,00 zł brutto – Nagroda dla najzdolniejszego muzyka / zespołu jazzowego Festiwalu.
NAGRODA IM. MARKA KASZA 1.000,00 zł brutto – Nagroda dla najlepszego dziennikarza Festiwalu.
NAGRODA IM. JANA SAWKI 1.000,00 zł brutto – Nagroda w kategorii sztuki wizualne. Może ją otrzymać osoba lub grupa, reprezentant jednej z następujących dziedzin: fotografia, film, sztuki plastyczne.
NAGRODA IM. ROBERTA PALUCHOWSKIEGO 1.000,00 zł brutto – Nagroda w kategorii sztuki sceniczne. Może ją otrzymać osoba lub grupa, reprezentant jednej z następujących dziedzin: teatr, taniec, kabaret.
NAGRODA W KATEGORII MUZYKA 1.000,00 zł brutto – Nagrodę może otrzymać osoba lub grupa: zespół, muzyk lub wokalista.
NAGRODA „LAMELAT FAMY” 1.000,00 zł brutto – Nagroda przyznawana osobie lub grupie, której zaangażowanie, pomysłowość i kreatywność w najwyższym stopniu przyczyniły się do popularyzacji artystycznych inicjatyw Festiwalu wśród mieszkańców Świnoujścia i w przestrzeni miasta. Jest to nagroda interdyscyplinarna – może ją otrzymać podmiot artystyczny dowolnej dziedziny sztuki (osoba lub grupa), animator kultury, dziennikarz, realizator Festiwalu.
NAGRODA ORGANIZATORA 1.000,00 zł brutto; fundator: byli i obecni Dyrektorzy Festiwalu – Nagroda za pozytywny wkład w procesy organizacyjne Festiwalu. Otrzymuje ją osoba, której pomoc, zaangażowanie, pomysłowość oraz skuteczność działania miały istotny wpływ na proces realizacyjny/produkcyjny Festiwalu.
TYTUŁY LAUREATA FESTIWALU – Przyznawane wyróżniającym się Uczestnikom Festiwalu.
*** Jury Festiwalu może podjąć decyzję o nieprzyznaniu którejś z powyższych Nagród.
*** Szczegóły całego postępowania konkursowego określa Regulamin FAMA 2014.